Gdje se dizajn susreće s iskustvom – ta je ideja bila temelj aktivnosti Mazda Craft Journeys x WDC, održane tijekom Open – Design Weeka Frankfurt RheinMain, vodećeg festivala Svjetske prijestolnice dizajna 2026. (WDC 2026). Svjetska prijestolnica dizajna inicijativa je Svjetske organizacije za dizajn koja odaje počast gradovima koji koriste dizajn kao pokretač gospodarskog, društvenog, kulturnog i ekološkog napretka. Godine 2026. titula pripada Frankfurtu RheinMainu pod temom “Dizajn za demokraciju. Atmosfere za bolji život”.
Tijekom deset dana, Open – Design Week okupio je izložbe, predavanja, radionice i obilaske na više od 150 lokacija, istražujući kako dizajn oblikuje svakodnevni život, kulturu, arhitekturu i urbani prostor. Mazda je sudjelovala kao službeni partner za mobilnost na WDC-u 2026, odražavajući perspektivu koja se proteže dalje od samog vozila: mobilnost kao dizajnerska disciplina koja se isprepliće s arhitekturom, materijalnom kulturom, obrtništvom i svakodnevnim životom.
Za Mazdu je ovaj način razmišljanja usko povezan s Kodom – dušom pokreta. Predstavljen 2010. godine, nije samo dizajnerski jezik, već filozofija oblikovana pokretom, izradom i ljudskom percepcijom. Aktivnost Mazda Craft Journeys x WDC bila je poziv da se ta filozofija doživi kao živi proces.
U Mazdinom Europskom dizajnerskom centru u Oberurselu u Njemačkoj, domu Mazda Research Europe, jednog od tri globalna središta za istraživanje i razvoj marke, otvoren je radni studio kako bi otkrio kako se Mazdin dizajn razvija od prvih ideja do fizičkog oblika.
Iskustvo je započelo uvodom Jo Stenuit, direktorice Mazda Design Europe, koja je podijelila principe koji oblikuju Mazdin pristup dizajnu. Razgovori su se prebacili s Koda i Takumija , Mazdine filozofije majstorskog zanatstva, na ulogu materijala, svjetla i razmišljanja usmjerenog na čovjeka. Pitanje tada postaje kako se ta načela oblikuju u praksi. U Mazdinom Europskom dizajnerskom centru, jedno je vozilo ponudilo jasan odgovor.
Mazdin potpuno novi električni SUV CX-6e i opipljiv izraz mnogih ideja o kojima se raspravljalo, bila je početna točka putovanja. Pod promjenjivim svjetlosnim uvjetima, njegove su površine otkrivale međuigru refleksije, proporcije i kretanja koju je tim opisivao. Njegov vanjski dizajn nastao je u Mazdinom europskom dizajnerskom studiju u Oberurselu i razvijen je u bliskoj suradnji s kolegama u Japanu. Rezultat je nova interpretacija Koda za električno doba: skulpturalne površine, aerodinamička preciznost i izrazito moderan karakter.
Promatrano unutar studijskog okruženja, a ne na pozornici autosalona, CX-6e se manje doimao kao gotov objekt, a više kao rezultat kontinuiranog dijaloga između dizajnera, materijala i zanata. Skice, glineni modeli i studije materijala koje su ga okruživale otkrile su kako se bezbrojne odluke, razgovori i poboljšanja spajaju u jednom obliku.
Od CX-6e, putovanje se usmjerilo prema jednom od dijelova Mazdinog tradicionalnog procesa dizajniranja: modeliranju gline. Okružena fizičkim modelima u različitim fazama razvoja, uloga koju glina i dalje igra unutar modernog dizajnerskog studija odmah je postala očita. Pod vodstvom Mazdinog tima za modeliranje gline, radionica je otkrila kako male prilagodbe mogu temeljno promijeniti karakter površine.
Mnogo prije nego što vozilo dođe u proizvodnju, ono postoji kao fizički oblik u punoj veličini, oblikovan i usavršavan ručno. Digitalni alati ostaju ključni, ali glina omogućuje dizajnerima procjenu oblika pod stvarnim svjetlom, u ljudskoj mjeri i u stvarnom prostoru. Kao što su objasnili modelari od gline, zadatak nije samo reproducirati skicu, već prevesti ideju u fizičku stvarnost, a istovremeno sačuvati njezin karakter i namjeru. Osvrćući se na CX-6e u studiju, postalo je lakše razumjeti kako bezbrojna mala poboljšanja u konačnici doprinose karakteru i prisutnosti gotovog vozila.
Isti duh promatranja i profinjenosti nastavlja se kroz Mazdin rad na području boja, materijala i završne obrade (CMF), gdje boja i materijal postaju ključni alati za oblikovanje atmosfere, percepcije i emocionalne povezanosti. Istraživanje počinje mnogo prije nego što se boja pojavi na vozilu. Ploče sa slikama, uzorci materijala i reference iz arhitekture, mode, maloprodaje i materijalne kulture pomažu dizajnerima da shvate kako se boje, teksture i atmosfere mijenjaju tijekom vremena.
Rasprave su se kretale od odabira materijala i istraživanja trendova do uloge svjetla u oblikovanju percepcije površina i boja. CX‑6e pružio je opipljiv primjer kako se ta razmatranja spajaju – od obrade vanjskih površina do atmosfere stvorene unutar kabine. Boja, materijal i oblik stoga se ne tretiraju kao odvojene discipline, već kao dijelovi šireg dizajnerskog razgovora – onog koji se nastavlja tijekom cijelog razvoja.
Mazda CX-6e predstavljala je rezultat. No, iza njezine površine krije se proces koji nije oblikovao jedan dizajner ili odjel, već kontinuirani dijalog. Unutar Mazda Research Europe (MRE) u Oberurselu, dizajneri, modelari gline, stručnjaci za boje, materijale i završnu obradu, inženjeri i digitalni stručnjaci doprinose različitim perspektivama dok se ideje razvijaju. Skice postaju modeli. Materijali se testiraju i ponovno procjenjuju. Površine se pregledavaju pod promjenjivim svjetlom. Koncepti se više puta izazivaju i usavršavaju u potrazi za oblicima koji su uravnoteženi, koherentni i emocionalno privlačni.
Ova razmjena proteže se i izvan Oberursela. Odnos između Mazda Research Europe i Hirošime je kontinuirani dijalog, gdje europski uvidi pomažu u oblikovanju globalnih programa, dok se globalni koncepti usavršavaju i provjeravaju u skladu s europskim očekivanjima prije nego što dođu do kupaca. U razdoblju koje je obilježilo digitalno ubrzanje, iskustvo je poslužilo kao podsjetnik da dizajn još uvijek ovisi o znatiželji, promatranju i usavršavanju. Tehnologija omogućuje proces. Ljudi oblikuju rezultat. Kao što Jo Stenuit objašnjava: „ Tehnologija je, naravno, bitna, ali ne zamjenjuje osjetljivost. Neke odluke i dalje ovise o ljudskom oku, ljudskoj ruci i sposobnosti prepoznavanja kada se nešto čini riješenim.“
Kroz Mazda Craft Journeys x WDC, studio je postao dio šireg dizajnerskog dijaloga. Fokus se pomaknuo s gotovog objekta na ljude, procese i razmjene kroz koje ideje dobivaju oblik. I možda je to ono što dizajn i obrtništvo i dalje dijele: oboje napreduju kroz iskustvo, promatranje i spremnost na daljnje usavršavanje. Ne kao gotove izjave, već kao prakse koje ljudi oblikuju tijekom vremena.
KOMENTARI